El Ikebana, una disciplina artística transmitida en Japón desde hace más de siete siglos, consiste en disponer flores y plantas en un recipiente siguiendo un método único para expresar su belleza intrínseca. En esta ocasión, exploraremos la historia del Ikebana, sus diferencias con los arreglos florales occidentales y todo lo que necesitas saber sobre este fascinante mundo.
- Más que flores: Espacio, armonía y serenidad interior
- La estética de la resta: La diferencia crucial con el arreglo floral occidental
- Un arte efímero y estático: La importancia del ángulo frontal
- El origen sagrado: El templo Chohoji (Rokkakudo) en Kioto
- Guía práctica: Estructura básica y técnicas para principiantes
- Ikenobo: La escuela más antigua y su filosofía global
- La belleza de lo imperfecto: La esencia del estilo Ikenobo
- Invita a las estaciones a tu hogar: El Ikebana en la vida cotidiana
Más que flores: Espacio, armonía y serenidad interior
Henry Kellner, CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0, via Wikimedia Commons
En el Ikebana, no solo importan el color y la forma; se disponen las flores y plantas en el recipiente con una profunda conciencia del espacio. Buscar la armonía y el equilibrio de la composición completa es fundamental. Además, se considera que aprender Ikebana cultiva los buenos modales y la concentración. Al “dialogar” con las flores, uno puede mirar hacia su interior y perseguir la paz mental.
La estética de la resta: La diferencia crucial con el arreglo floral occidental
Según el sitio web de Ikenobo, la casa original del arte floral (Kado), el Ikebana es una “estética de la sustracción”, mientras que el arreglo floral occidental es una “estética de la adición”. El Ikebana busca dar vida al espacio utilizando el menor número posible de flores y reduciendo al mínimo las ramas y hojas. Por el contrario, el estilo occidental tiende a llenar el espacio con abundancia de flores.
Un arte efímero y estático: La importancia del ángulo frontal
Gryffindor, CC0, via Wikimedia Commons
Otra diferencia fundamental radica en la perspectiva. El Ikebana se basa principalmente en el “Ippomi” (visión desde un solo lado, generalmente el frente), mientras que los arreglos occidentales suelen ser “Sanpomi” (visibles desde múltiples direcciones). Además, el Ikebana se crea bajo la premisa de no moverse una vez realizado; a diferencia de un ramo occidental, no está diseñado para ser transportado de un lado a otro.
El concepto del “Ma”: La belleza del vacío en la cultura japonesa
Hasegawa Tōhaku, Public domain, via Wikimedia Commons
La sensibilidad japonesa para encontrar belleza en el “espacio vacío” (o Ma) es un patrimonio cultural que no solo se aplica al Ikebana, sino también a la pintura en tinta (Sumi-e) y al diseño de jardines. En el Ikebana, el “espacio” no es simplemente un hueco; es una puesta en escena diseñada para hacer sentir el “aire” o el “viento” que fluye por ese lugar.
El origen sagrado: El templo Chohoji (Rokkakudo) en Kioto
Con la llegada del budismo a Japón en el siglo VI, se generalizó la costumbre de ofrecer flores a Buda. En este contexto, a mediados del periodo Muromachi, un monje del templo Chohoji (conocido popularmente como Rokkakudo) en Kioto comenzó a ofrecer flores con un arreglo especial. Se dice que este fue el nacimiento del Ikebana.
Estas ofrendas florales budistas pasaron a decorar las salas de recepción (zashiki) a finales del periodo Muromachi, y durante el periodo Edo se popularizaron entre la gente común. Posteriormente, el Ikebana se convirtió en parte de la educación cultural femenina, y a principios de la era Showa llegó a considerarse una parte esencial de la preparación para el matrimonio.
Guía práctica: Estructura básica y técnicas para principiantes
Henry Kellner, CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0, via Wikimedia Commons
Selección del material principal (Shuzai)
Veamos cómo realizar un arreglo básico. Primero, se elige el Shuzai o material principal. Se trata de un elemento lineal que se extiende hacia arriba; muchas personas optan por ramas que se dividen en tres. Dado que formará el esqueleto del Ikebana, es vital buscar una línea hermosa y elegante.
Elección del material secundario (Haizai)
A continuación, elegimos las flores principales o Haizai. Antes de clavarlas en el kenzan (base de pinchos metálicos), observa bien la flor para encontrar su ángulo más favorecedor. Generalmente, se utilizan dos tallos como base para esta sección.
El arte del “Ashirai”: Rellenando los espacios
El Ashirai se refiere a las flores o plantas que rellenan los huecos entre el material principal y el secundario. Si eliges colores que contrasten con la flor principal, añadirás vivacidad; si optas por hojas verdes, resaltarás aún más la belleza de la flor protagonista.
La técnica del “Nejime”: Asegurar la base
Finalmente, realizamos el Nejime. Consiste en añadir vegetación en la parte inferior de la obra, cerca del agua (“pie” del arreglo). Esto cumple una doble función: ocultar el kenzan u otros soportes mecánicos y dar cohesión y firmeza visual a toda la obra.
Ikenobo: La escuela más antigua y su filosofía global
Existen numerosas escuelas de Ikebana, cada una con sus propias técnicas, estilos y filosofía. Actualmente, la escuela Ikenobo se posiciona como la casa matriz de entre más de 300 escuelas existentes. Es la más antigua de Japón y cuenta con el mayor número de miembros a nivel mundial.
El monje mencionado anteriormente, que ofrecía arreglos florales a Buda, vivía en una cabaña junto a un estanque (ike), por lo que se le llamaba “Ikenobo” (el monje del estanque). Este monje, pionero del Ikebana, es el fundador de la escuela Ikenobo, de la cual derivaron las más de 300 corrientes que conforman el mundo del arte floral (Kado) actual.
La belleza de lo imperfecto: La esencia del estilo Ikenobo
La escuela Ikenobo valora el uso de flores y plantas en su forma natural, “tal como son”. Su filosofía, conocida como el “corazón que da vida” (Ikeru Kokoro), encuentra belleza no solo en las flores perfectas, sino también en aquellas que comienzan a marchitarse o en las hojas comidas por insectos, buscando la armonía y el equilibrio en esa imperfección natural.
Hoy en día, Ikenobo cuenta con unas 120 sedes en todo el mundo, incluyendo Estados Unidos, Canadá, Europa, Sudamérica, Asia, África y Australia, donde multitud de personas aprenden este arte.
Invita a las estaciones a tu hogar: El Ikebana en la vida cotidiana
Toyohara Chikanobu, Public domain, via Wikimedia Commons
A veces, el término Ikebana puede sonar demasiado formal o inaccesible. Sin embargo, tener un arreglo floral en casa es una forma maravillosa de invitar a la estación del año a entrar en tu hogar. Lo esencial no es verlo como algo exclusivo, sino como parte de tu día a día. ¿Por qué no empiezas con una sola flor o una simple rama y traes un “respiro de armonía japonesa” a tu rutina?
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